新聞與文化傳播學院：“廣陵漆心團隊”深入調研揚州漆器以探尋非遺對外傳播新路
發布時間：2026-08-17 關注：
來源：裴智鑫/廣陵漆心團隊
2026年8月10日，南京財經大學新聞與文化傳播學院“廣陵漆心”實踐團赴揚州非遺珍寶館開展“三下鄉”實踐。團隊聚焦揚州漆器髹飾技藝，結合實地體驗與新媒體調研，發揮專業特長，探索非遺活態傳播路徑。
揚州漆器髹飾技藝于2006年列入第一批國家級非物質文化遺產名錄，至今已有2400多年歷史。從戰國彩繪漆器到明清雕漆嵌玉，展品勾勒出揚州漆器“因運河而興、因交融而盛”的發展脈絡，團隊成員深刻認識到大運河作為“文化大動脈”在促進南北技藝交融中的獨特作用沉浸式觀摩：從歷史深處讀懂漆器文脈
團隊成員在漆器展廳認真觀摩各類漆器珍品，重點圍繞揚州漆器的歷史演變與工藝類型進行資料采集與影像記錄。展區陳列了雕漆嵌玉、點螺、平磨螺鈿、刻漆等十大類漆器作品。在刻漆工藝展區，一幅《清明上河圖》地屏引得眾人駐足——藝人以刀代筆，在漆面上剔刻出北宋汴京城的繁華盛景，刀法剛勁有力，線條流暢如畫。深淺濃淡間盡顯刻漆工藝“運刀如筆”的精妙。團隊拍攝組分工協作，記錄展品整體構圖與紋樣細節，對雕漆作品的漆層厚度與雕刻深度進行文字存檔，為后續調研報告積累翔實素材。
對話與傾聽：在交流中發掘傳播困境
“新媒體時代下揚州漆器的傳播困境”這一主題是調研的核心環節，在與館內工作人員及不同年齡層、不同背景的參觀游客展開深度交流后，從受眾視角系統收集漆器傳播的痛點、需求與可能的突破口。
據珍寶館講解員介紹，目前館內雖已開設抖音官方賬號并定期發布展品介紹視頻，但受限于人手不足和專業運營經驗欠缺，賬號更新頻率不穩定，互動數據也不理想。她表示：“我們有最好的內容每一件漆器背后都有故事，但不知道怎么用新媒體的語言講出來。”這一現實困境讓團隊成員深感，非遺傳播不僅需要“好內容”，更需要“懂轉化”的專業力量介入。多位工作人員均表達了對高校團隊參與內容共創的期待，認為大學生的創意視角和新媒體操作能力恰是當前場館運營中最緊缺的環節。
一位揚州本地的大學生游客則在訪談中提供了更具當代消費視角的思考。她告訴團隊成員，自己曾在抖音上刷到過漆器開箱視頻，視頻中博主將一件點螺圓盤從包裝中緩緩取出，螺片在燈光下折射出五彩光芒，“工藝真的震撼到我了，但看到價格標簽的瞬間就冷靜了”。她坦言，身邊同齡人對非遺產品普遍存在“喜歡但買不起”“欣賞但不了解”的矛盾心理。她建議，可以開發更多小型文創產品，如漆器書簽、雕漆紋樣絲巾等，降低年輕消費群體的購買門檻，“如果有一兩百塊錢能買到的漆器小物件，我肯定愿意下單”。她還提到，自己曾在社交媒體上關注過“故宮文創”的案例——故宮將館藏文物元素提煉為輕量化文創產品，配合短視頻平臺的話題運營，成功讓“高高在上”的宮廷文化走入尋常百姓家。她認為揚州漆器同樣可以走這條路，“不一定非要買幾萬塊的屏風，一個小書簽、一個鑰匙扣，也能讓人感受到漆器的美”。
一位陪同孩子參觀的年輕家長則從親子教育的角度提出了建議。她表示，非遺場館往往缺乏適合兒童的互動項目，“走一圈看下來，孩子只覺得好看，但沒有參與感”。她希望珍寶館可以設置更多親子互動環節，比如簡易的漆器紋樣拓印體驗、螺片拼貼手工等，讓下一代從小接觸非遺、親手感受非遺的溫度。她舉例說，自己曾帶孩子參加過蘇州博物館的“小小文物修復師”體驗活動，孩子們在模擬修復中不僅學到了知識，更對文物產生了情感連接，“有了情感連接，他們長大以后才會真正去關注和傳承”。
這些來自不同群體的聲音，使團隊成員更加清晰地意識到：揚州漆器不缺文化厚度，缺的是與當代生活建立連接的傳播語言。
破局新探：在跨界與數智化中尋找傳播增量
團隊成員在調研中還注意到，珍寶館在“非遺IP化”方面已有更多布局。2025年5月，珍寶館兩件精品——雕漆山子雕《云山雨霽》和中國工藝美術大師汪德海設計的白玉籽《仙娥玩月》——亮相揚州攜手《如鳶》推出的漢文化宣傳片《鳶承漢韻》，該片在揚州、紐約、倫敦、巴黎、東京五座城市同步播放，讓千年漆藝化身文化使者走向世界。團隊成員在討論中認為，這種“借船出海”的策略值得進一步深化——揚州漆器本身擁有“國禮”背景，像曾擺放在人民大會堂的雕漆嵌玉大掛屏《和平頌》、贈送給奈良唐招提寺的《友誼之舟》等，都是極具辨識度的文化IP符號，若能借鑒“如鳶”聯動的成功經驗，將這些經典作品的傳奇故事轉化為系列短視頻或聯名文創，有望在更廣泛的年輕群體中形成傳播效應。
在數字化傳播方面，團隊成員也關注到珍寶館的最新探索。2025年6月，珍寶館攜手中國文化傳媒集團，在國家級權威平臺“中國文化傳媒新文創藏品平臺”推出雕漆數字藏品《山行》葫蘆瓶，限量發售2200件當日全部售罄。團隊成員討論認為，數字藏品與高精度數字化展示，為漆器提供了“輕量化觸達”的新可能——不必親臨揚州，也能在線上感受漆器之美與工藝之精。
此外，團隊成員還留意到，揚州螺鈿技藝在2026年成功進入世界杯，螺鈿鑲嵌系列文創產品獲得世界杯大中華區總授權商授權，成為江蘇唯一入選“非遺遇見世界杯”項目的非遺產品，開發了收納盒、梳妝鏡、太陽鏡、機械鍵盤五大品類，實現了非遺從觀賞藏品到日常用品的轉型，后續還將登陸世界杯官方線上商城。這一案例讓團隊成員看到了揚州漆器“走出去”的更多可能——非遺傳播不應局限于博物館和傳統文化圈層，而應主動擁抱體育、游戲、文旅等大眾消費場景。
指尖傳承：在打磨中感悟匠心
2026年8月11日上午，團隊走進珍寶館非遺體驗區，這里設有大師工作室與研學基地，是游客零距離接觸非遺技藝的互動空間。在點螺工藝體驗環節，團隊成員在傳承人指導下嘗試螺片切割與鑲嵌。看似簡單的動作，卻需精準控制力道與角度，稍有偏差便前功盡棄。一位團隊成員在嘗試后感慨：“短短十幾分鐘已覺手心冒汗，難以想象匠人以數十年光陰打磨這一門技藝。”這一體驗讓團隊成員直觀感受到傳統手工藝的精密與不易。
與傳承人對話：為漆藝尋找當代答案
團隊對揚州漆器髹飾技藝傳承人進行了專訪。“漆器最打動人的，是時間。”傳承人指著展柜中的雕漆屏風告訴記者，一件雕漆精品需髹漆上百層，每層陰干后方可髹下一層，僅制胎與髹漆便耗時數月乃至數年。談及傳承困境，他坦言，漆藝從業人員培養周期長、收入偏低，人才是當前最大難題；同時，現在人的審美觀念發生變化，漆器的社會需求和審美價值逐漸弱化，市場出現萎縮。但他也提到，近年來新媒體為漆器傳播打開了新窗口，當被問及對大學生有何建議時，他表示：“你們懂新媒體的玩法，希望能幫我們把漆器的故事講給更多人聽。”
以青年之眼，觀非遺之變；以專業之力，傳文化之聲。本次揚州非遺珍寶館調研是“廣陵漆心”團隊暑期社會實踐的核心。通過實地參觀、工藝體驗、公眾訪談與傳承人對話，團隊成員從歷史、技藝、傳播三個維度系統梳理了揚州漆器的文化價值與當代困境，深刻認識到：非遺傳承不僅需要保護技藝本身，更需要構建一套面向年輕群體的傳播話語體系。未來，團隊將以青年視角挖掘漆器故事，以專業所長傳播非遺之聲，為中華優秀傳統文化的創造性轉化與創新性發展貢獻青春力量。
