從“燈光助理”到“AI領航者”：一位校友的十二年創業路
顧強學長的創業故事，是傳統影視人擁抱技術變革的縮影。2009年，他以南財室內設計專業新生身份加入校內視頻工作室，長期參與短片、微電影創作，斬獲南京大學生電影節一等獎，積累了大量攝影剪輯經驗；畢業后以“外聘講師”身份返校授課，至今已擁有11年校內視頻制作教學經驗，學校官微、校領導宣傳視頻多由其團隊操刀。
剛開始工作，他從燈光助理做起，一年內晉升為攝影師、項目導演，掌握政企宣傳片全流程制作。2015年，他赴黃山創業，與黃山學院合作帶學生創作紀錄片，斬獲國家級、省級賽事獎項，但因地方行業競爭與資源分散，發展空間受限。2018年，疫情管控迫使他關停黃山業務，整體遷至南京置地廣場，與南大環工院、民生銀行等單位深度合作，曾在競標中擊敗新華社、南京電視臺，后因市場預算持續縮水，人員精簡至6-7名核心骨干，依靠老客戶維持經營。
轉機出現在2022年——初次接觸AI時，他僅將其作為輔助工具；2025年，受江蘇省演藝集團邀請入駐星河基地，正式全面轉型AI全流程視頻生產，基地命名為“浪動”。依托集團國企資源，拓展文旅、短劇、政企宣傳業務，同時接任南京校友會秘書長，整合校友企業資源，完成了“傳統影視人”到“AI視頻領航者”的蛻變。 圖為團隊成員觀看基地用AI生成的宣傳片。李珊妍 供圖
120臺“龍蝦”算力全開：AI視頻生產的“浪動模式”
走進浪動視聽，AI算力生產區、MCN直播分區、精品網課錄制區、文旅平臺運營區、項目洽談展示區五大功能區有序分布，構成AI視頻生產的完整生態。
算力硬件是核心支撐。基地放置代號“龍蝦”的算力設備共120臺，其中28臺用于本層日常生產，5臺完成3.0版本升級，配備企業專線與專屬服務器，滿負荷運轉單日可量產數千部短劇。顧強介紹：“720P分辨率成片每秒算力成本1元，1080P每秒2元，外部通用AI平臺單價雖低，但可控性也比較低。”
自研系統是效率引擎。基地已迭代至3.0“蓮花視界”系統，內網專線整合千問、DeepSeek等17個大模型API，實現腳本、分鏡、畫面、配樂全流程閉環。“傳統流程需切換多個AI工具，我們的系統一口氣完成，1-2分鐘短片10分鐘即可生成，長篇短劇、歷史影片均可批量制作。”顧強團隊運用AI技術生成的《南方父子》戲曲短片，人物、場景、配樂全流程產出，僅人工剪輯調整鏡頭。顧強現場演示，僅輸入“蘇東坡做東坡肉，吃荔枝”，短短6分鐘便生成一分鐘短片。 圖為團隊成員觀看基地用AI生成的宣傳片。李珊妍 供圖
“AI文學”賦能IP開發：從文字到影像的極速轉化
調研發現，基地的核心競爭力不僅在于算力硬件，更在于將文學文本快速轉化為視覺內容的能力——這正是“AI文學+OPC產業”的最佳實踐。從戲曲臺本改編的《南方父子》、蘇軾貶謫生活的60秒文學短片，到基于校友家庭照片生成的人生短片，其底層邏輯都是“文學腳本→AI理解→影像生成”的標準化流程。
顧強向團隊展示了AI文學賦能的多種場景：憑畫家本人照片和愛情電影腳本，1小時內生成完整人生短片；輸入“賽博朋克版南京”，AI自主抓取地標生成一分鐘視覺短片；依托老校長的海外留影，AI修復靜態圖片制作動態校園歷史紀錄片。“AI最擅長的，就是把文字想象變成視覺現實。”顧強說，“以前客戶說想拍個歷史劇，我說‘電影看多了’，現在我會說‘你盡管想，我幫你實現’。”
文旅層面，AI文學價值尤為突出。基地與抖音文旅子公司合作，承接茅山景區年度運營，AI生成紅色主題穿越短片發布于抖音、視頻號，點贊數千，成為景區官方宣傳物料。團隊還定制穆桂英戲服，讓六十臺機器人登上北京世界人形機器人運動大會，并配套AI輔助制作的戲曲進校園紀錄片，衍生八十余種科普短片，為地方文旅與傳統文化傳播提供了新路徑。
校企協同育人：從“實習工位”到“就業直通車”
“我們不卡學歷，重點考察實操能力、創意思維與動手技術，偏好踏實肯干的人才。”顧強的招聘標準，直擊高校人才培養與產業需求脫節的痛點。
基于此，基地提出“校企協同育人”三大落地方案：
共建AIGC校企聯絡站。聯動南財新聞、廣告、動畫專業，對接大廣賽、學院獎、高校微電影等賽事，學生產出作品可用于課程作業與科研申報、評獎，高校老師也有了可學習的項目。
常態化實習實訓。寒暑假開放28個工位，分批次接納班級學生，大一提前養號熟悉新媒體運營，大三、大四參與短劇、宣傳片完整項目，參與項目可獲取勞務補貼、差旅報銷，表現優異直接錄用。既滿足高校學生的實踐需求，又滿足企業的生產需求。
校友資源賦能。依托南京校友會、南財NBA校友會、省/市廣告協會，對接國企、文旅、校友企業項目，聯動江蘇省演藝集團、茅山文旅等國有平臺，提供官方正規實踐渠道。
AI重構影視行業：從“橫店”到“豎店”，從“非遺”到“爆款”
“電影馬上成非遺了。”顧強的玩笑話，道出AI對影視行業的顛覆性影響。他回憶，去年去焦作找演員拍微電影，發現所有演員都去拍短劇了，“以前一個演員一兩千，現在要三四千，但這半年那些人也沒什么活了——不用演了，都用AI了。”
市場數據印證了他的判斷：傳統實拍宣傳片預算從早年十幾萬降至3-5萬；傳統二維動畫單秒300-500元，周期2-3周，AI成片同等動畫兩天完成，基礎成本兩千；真人短劇成本從一兩百萬壓到4萬，行業以“量產博爆款”，“一部劇燒token要1萬，但預算少了就出五部，萬一哪部火了，其他成本全覆蓋。”
但顧強強調，AI替代的是“拍攝、剪輯等苦力工作”，頂層策劃、故事內核、審美判斷無法被替代。“我們有項目經驗、學術經驗、教學經驗，所以天馬行空的想法都能實現，AI生成的東西跟別人不一樣，取決于積累的審美。比如分析劇本，我會跟AI聊適合哪個導演風格、哪個演員演，純AI沒有感情，但加上參考就有了靈魂。”
尾聲：后浪奔涌，產教融合的未來到來
走訪尾聲，雙方敲定了后續推進事項：團隊返校與校方領導溝通校企聯絡站落地細節，建立校企溝通群同步景區賬號、實訓項目需求，組織師生赴基地實地體驗15分鐘快速生成短片流程，敲定學生分批次實習時間與賽事聯合創作計劃。 圖為浪動視聽負責人顧強與團隊成員合照。李珊妍 供圖
“我們那會兒做社會實踐，跟南大一起拍短片拿一等獎，現在學生更需要跟市場接軌。”顧強說，“AI是工具，但用工具的人要有經驗、有審美，我們希望通過校企合作，讓學生早接觸社會，早抓住AI風潮，這才是產教融合的意義。”
從校內視頻工作室到星河OPC基地，從燈光助理到AI視頻領航者，顧強的十二年創業路，是傳統影視人轉型的縮影，更是AI重構內容生產生態的見證。而此次“文脈智造”團隊的調研實踐，不僅為高校人才培養探索了新路徑，更為“AI文學+OPC產業”的深度融合提供了鮮活案例——當“實習工位”成為“就業直通車”，當“校友資源”成為“產業橋梁”，產教融合的未來，已隨“后浪”奔涌而來。
（通訊員 李珊妍）